As “Severance” končí svoju druhú sezónu na Apple+, teórii a fanúšikom ostáva len čakať na nové dobrodružstvá v kultovom podsvetí Lumonu. Scény sa budú znova analyzovať, hľadajú sa náznaky, ktoré by nás mohli zaviesť na falošné cesty (na konci je to Helly R., nie Helena, to je sľub od samotnej Britt Lower), dialógy sa preberajú na predpovedania, ktoré sme prehliadli pri prvom pozeraní, a fanúšikovskí umelci budú plniť svoje skicáre pohybovými štúdiami fantastického a znepokojivého vystúpenia Mr. Milchicka (Tramell Tillman) ako vodcu marcového sprievodu. Našťastie vieme, že sa budeme môcť tešiť na ďalšiu sezónu. Iní fanúšikovia však toľko šťastia nemajú. Niekedy ich šťastie spočíva v finále, ktoré je také prekvapivé, že si len zúfa a snaží sa o ňom diskutovať. Diskusie trvajú mesiace, mesiace sa menia na roky a niekedy dokonca na desaťročia. A aj tak sa vytrvalí fanúšikovia hádajú. Tento fenomén nie je nový, pretože fanúšikovia sa už stáročia hádajú o fikcii. Môže to byť zábavno a keď sa snažíme nájsť niečo, čo poteší “Severance”, je dobrý čas na pohľad späť na našu televíznu históriu a zistiť, ako málo sa fandom mení.

10 televíznych sérií, ktorých konce sú stále predmetom diskusie

The Sopranos

Dátum 10. júna 2007 sa zapísal do histórie, keď bol odvysielaný „Made in America“, finále seriálu „The Sopranos“. Tony Soprano (James Gandolfini) sa usadí na rodinnej večeri v jedálni pri pokuse o zmierenie so svojou rodinou. Každý sa k nemu postupne pridáva a kamera sa niekoľkokrát pristaví na mužovi v starom pánskom kabáte. Keď Tonymu dcéra pristúpi neskoro a Journey začínajú hrať „Don’t Stop Believing“, obraz sa náhle zatmí. Koniec. Diskusie sa rýchlo rozprúdili a producent David Chase nechal len niekoľko lákavých nápovedí — a jednu scénu z tretej sezóny, kde AJ (Robert Iler) zisťuje, že čierna môže symbolizovať smrť. Pre Chasea však koniec nesúvisí len so smrťou Tonyho, a tak je rád, keď sa o ňom diskutuje, pokiaľ sa diváci stále zaoberajú jeho seriálom. Zdá sa však, že je jasné: Nech sa to dialo v jedálni alebo nie, Tony Soprano je mŕtvy.

LOST

V „Batman: Arkham City“ sa Joker (hlas Mark Hamill) na chvíľu odmlčí a položí smrteľne vážnu otázku: „Prečo to všetko skončilo v kostole?“ Nikto, kto vydržal série „LOST“ šesť sezón a 121 epizód, si nie je istý. Kolesá sa začali rozpadávať, pričom dlhodobí fanúšikovia a vytrvalí hľadači stôp si čoraz viac uvedomovali, že show, ktorá bola vo svojej dobe chválená za zložitosti záhad, nemohla byť takto koherentne naplánovaná. Finálna sezóna len prehlbovala kontroverziu, keďže jej chaotické rozuzlenia a zodpovedania vyvolávali otázky, či preživší na ostrove neboli celú dobu mŕtvi. Nie je to pravda, ale nemožno im to vyčítať. „LOST“, ktoré rád manipulovalo s flashbackmi, flashforwardmi a inými mnohovrstvovými zápletkami, ukazuje, že sa finálne série odskoky odohráva v nebulóznej náboženskej očistci, kde Jack Shephard (Matthew Fox) vyrovnáva vzťah s otcom. Christian Shephard (John Terry) je kľúčom k vedeniu všetkých ostrovanov k poslednému svetlu. Je to bizarný moment ako z „Touched by an Angel“ pre sériu, ktorá spájala egyptskú mytológiu a viaceré filozofické vrstvy, a úprimne, je stále frustrujúce, že to takto skončilo. Na ostrove aspoň zostáva Ben (Michael Emerson) a dobrácký Hurley (Jorge Garcia).

Game of Thrones

Iba hŕstka fanúšikov, ktorí sa akosi zmierili s finále „Game of Thrones“, sa zhodne na tom, že Daenerys (Emilia Clarke) uzavretie jej príbehu je šokujúcim zvratom a korunovanie Brana Broken (Isaac Hempstead Wright) vyvoláva otázky od „to bolo dosť zlé“ po „čo do pekla si mysleli?“ Najhoršie na tom je, že toto je pravdepodobne skutočné Martinovo plánované finále. Môžeme len predpokladať, že v písanej forme to dopadne lepšie (ak to teda vôbec dopíše). Hlavným bodom prvotného kritického reakcie na finále a celkovo podpriemernú poslednú sezónu bolo otázka, či sa tvorcovia David Benioff a D.B. Weiss dopustili nezvratného poškozenia dedičstva „Game of Thrones“, nieto ešte epickej fantazie. Vzhľadom na to, že viac ako 10 miliónov divákov sa rozhodlo dať „House of the Dragon“, prequel vo svetle Targaryen, férovú šancu, zdá sa, že franšíza prežila. Benioff a Weiss museli na chvíľu stiahnuť, keď sa im nepodarilo vytrhnúť z mnohých projektov vďaka obrovskému internetovému ohlasu na zle zvládnuté finále, ale ich kariéry sa nezdajú byť úplne mŕtve. Medzitým epická fantázia prežíva na obrazovkách svojich ťažkých rokov. Kto má lepší príbeh ako Bran Broken? J.R.R. Tolkienova „Rings of Power“ a Robert Jordanov „Wheel of Time“, zjavne.

She-Hulk: Attorney at Law

Fanúšikovia komiksov vedia, že Jessica Walters (Tatiana Maslany) je hneď vedľa Deadpoola, pokiaľ ide o humor a prenikanie do dvoch dimenzií. Jej príchod do MCU so sériou „She-Hulk“ — alebo, dúfajme, prvá sezóna, ktorá bude čoskoro obnovená — priniesla fanúšikom nového multimediálneho vesmíru Marvela určité zmätky, keďže mnohí očakávali čosi viac Hulkovitého od svižnej dámy, ktorá sa milovala s každým od Matta Murdocka (Charlie Cox) až po Juggernauta. Ale to nie je podstatou She-Hulk, a reakcie zostávajú záhadou pre dlhoročných fanúšikov postavy. Finále, v ktorom Walters čelí AI poháňanému K.E.V.I.N.-ovi v srdci „skutočných“ Marvel Studios — kombinujúc významný vtip o kontrolovaní príbehu Kevinom Feigeom nad MCU — sa zdá byť záverečným zlyhaním pre skupinu „antivzbúrených“ fanúšikov, ktorí sa neprestali vyjadrovať odvtedy, ako „Captain Marvel“ bola uvedená do kín. Ešte sa neprestali. Môžete pridať vedľa seba snímku Deadpoola (Ryan Reynolds) tancujúceho ku *NSYNC, čo títo fanúšikovia milovali, a Walters twerking s Megan Thee Stallion, čo neznášali, a ak sa ich spýtate, čo je vlastne ich problém, konverzácia sa rýchlo zmení na počúvanie kriku dingov.

Neon Genesis Evangelion

„Neon Genesis Evangelion“ je intenzívne rozplánovaná, hlboko prepracovaná séria, ktorá spája biblickú apokryfu a kabalistickú mystiku. Na povrchu ide o chladné obrovské roboty, ľudský traumu a pomstychtivé anjeli. Pod povrchom však určité skúmanie ukazuje, že tvorca Hideaki Anno prechádzal ťažkým obdobím a táto séria bola terapeutickým príbehom pre neho. Pôvodné finále série, ktoré vidí projekt instrumentality rozkladať identitu jednotlivcov na návrat do existencie, sa zameriava na Shinjiho boj s vlastným pocitom identity. Konečne sa končí podivnou oslavou narodenín, keď mu blízki gratulujú. To, čo všetko znamená, sa stále aktivne debatuje, aj po „End of Evangelion“ a štvordielnej „Rebuild“ sérii. Hoci takmer každé končenie končí s Shinjiho hľadaním samej seba a jej spätným zapojením do skutočného sveta, môžu sa nájsť nejaké stopy. Ich seberozpravou je, že je to o prijatí sveta okolo nás, aj so všetkými jeho nedokonalosťami.

St. Elsewhere

Existuje už desaťročia trvajúca konšpiračná teória, ktorú najnovšie generácie fanúšikov nemusia vedieť. „St. Elsewhere“ bol program, ktorý naši starí rodičia sledovali predtým, než „ER“ a „Grey’s Anatomy“ ovládli televízne obrazovky. Išlo o tvrdú robinovskú medicínsku drámu z 80. rokov, ktorá poskytla začiatky viacerým hviezdam, ako Howie Mandel, Mark Harmon a Denzel Washington. Prenikla do hlbokých tém, ako AIDS a autizmus, pričom práve druhý z týchto tematík stojí za finále, ktoré niektorí považujú za kontroverzné a iní sa snažia hľadať prepojenia na detské imaginárne multiverzá. Tommy Westphall (Chad Allen) je autistický mladík, ktorého otec pracuje v nemocnici. Ale v posledných momentoch show sa perspektíva zmení na skromný mestský byt a naznačí sa, že Tommy si celú sériu do detailu vysníval. Je to podivný, premyslený, ba aj metafikčný obrat. Pre televíznych historikov a skalných nadšencov je to zbierka zábavy, najmä vzhľadom na to, že „St. Elsewhere“ mal množstvo crossover epizód, od „Cheers“ po „Homicide: Life on the Street“. Hraním verzie hry „Šesť stupňov od Kevina Bacona“ je možné spriadať väčšinu moderného televízneho vesmíru k tomu detskému snehovému globu, pričom Richard Belzer, veterán z „Homicide“ a „Law & Order: SVU“, prispel k prepojeniu svojej postavy na rekordný počet sérií. Je to boj fanúšikov, ktorý sa robí len pre zábavu — akurát okrem tých, ktorí zastávajú názor, že celé to je nadmerne prehnané. Skutočnosť, že Tommy je chudobnou reprezentáciou autizmu, najmä podľa dnešných štandardov, však nie je sporná.

Quantum Leap

Sam Beckett (Scott Bakula) a jeho priateľ a navigátor, Al (Dean Stockwell), ponúkli počas piatich sezón antrologickú pohodlnú sci-fi spoločenskú kritiku v „Quantum Leap“. Tam boli aj prvky zložitosti v vede, ktoré umožnili Dr. Beckettovi preskočiť z tela do tela, krížujúc rieky času, ale to netrvalo dlho, kým všetko prešlo do úzadia, s výnimkou zlého vedľajšieho príbehu o „zlých skokoch“, ktorí sa snažili manipulovať s časom. Väčšinou, to bola show o prenikaní do duší ľudí a to sa stalo vynikajúcim (občas) keď sa zaoberalo otázkami ako postihnutie, feminizmus a ľudská sexualita. Keď sa „Quantum Leap“ dostal na koniec piatej sezóny, objavili sa otázky o jeho obnovení. Finále bolo napísané tak, aby bolo nejednoznačné, a také aj bolo. Dokonca aj predchádzajúce divergentné skoky v tóne však nemohli predpovedať symbolický, teologicky prehnaný záver, ktorý dostali. Sam prechádza požehnaním z baru od niekoho, kto by mohol byť Boh a dostáva zvláštny výklad, ktorým sa jeho skoky stávajú cvičením slobodnej vôle. Podľa posledného textu sa Sam Beckett, poháňaný božskou vôľou opraviť veci, nikdy nevracia domov. Bohužiaľ, ani obnova sérií mu domov neprinesie, takže fanúšikovia budú naďalej zvedaví na to, čo vlastne pôvodné finále naozaj znamenalo a či bolo iné miesto na ukončenie série.

How I Met Your Mother

Na jedinec sa dá tešiť zo zjednotenia komunity pri rozpletaní stôp série, a tiež z toho, ako správne zmariť finále. Diskusie o konci „How I Met Your Mother“ sú sitkomovou verziou „Game of Thrones“, kde sú všetci jednotní v tom, že to bolo zlé, ale sú tam aj debaty, ako zlé vlastne to bolo. Odpoveď je: dosť zlé. Je jednoduché nastaviť zvrat, ale iné je úplne podkopávať celý základ série, vrátane jej názvu, aby sa nastavil úplne iný šťastný koniec. Ted (Josh Radnor) je nabádaný svojimi deťmi, aby sa naháňal za Robin (Cobie Smulders), pretože si uvedomujú, že celý tento deväť sezónny príbeh sa viac týkal nej než ich vlastnej matky. Ich matka bola nakoniec odhalená ako mŕtva už šesť rokov vo finále, pričom bola na konci len bielou zajacou, ktorá nikdy nedostala celé meno, až na posledné momenty show, len aby bola odložená nabok. Tu je rovnaká správa o tom, že je možné znova nájsť lásku po strate prvej, a možno by to bolo významné, ak by sa show vôbec zaoberala touto témou. Vyberte si svojho bojovníka, s ktorým sa môžete hnevať: fridged materská figúra alebo násilne silené zvraty zamýšľajúce „subvert expectations“. Všetky možnosti sú legitímne v tomto boji.

Hannibal

Je osviežujúce mať fandom, kde sa boje fanúšikov nezameriavajú na seba navzájom, ale skôr proti sieti, ktorá zrušila ich obľúbený program. „Hannibal“, ďalší projekt Bryana Fullera, zostal zabudnutý po troch sezónach, ktorými prešiel jeho absurdný, násilný a temne sexuálne nabitý vzťah medzi FBI profilerským Willom Grahamom (Hugh Dancy) a neslávne známy Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen). Nakoniec došlo k prepracovaniu prípadov Francisa Dolarhydea (neskôr adaptovaných dvakrát v „Manhunter“ od Michaela Manna a „Red Dragon“ od Bretta Ratnera) na prispôsobenie prvkov Ridleyho Scottovho chaotického spracovania „Hannibal“ tak, aby sa hodili do podivného vzťahu Grahama a Lectera. Bola to divná, podivná a veľmi zaujímavá podívaná. Často sa stáva, že inovatívne a experimentalne zamerené seriály sú zrušené kvôli relatívne nízkym sledovanostiam. Je naozaj tragické, že „Law & Order: SVU“ a iné bezduché reality show dostávajú šancu. Dnes si fanúšikovia Hannigrama (názov vzťahu medzi Willom a Lecterom) stále bojujú za návrat viac takýchto preslovných chvíľ. Až raz, hoci sme dostali „Daredevila“ späť, tak to nechajme na tom.

The Prisoner

Kampaň nadšencov, ktorí diskutujú o svojich obľúbených sériách, nezačala na Internetových fórach. V skutočnosti sa tak takmer vôbec nehodila ani na „Star Trek“, hoci veľmi blízko sa dostala na titul „čím to všetko vlastne je?“ vítazstvo medzi interpretatívnymi fandommi. Víťazom tu je „The Prisoner“, 17-dielny seriál, ktorý sa vysielal po 5 málo zmyselných mesiacov od roku 1967 do začiatku roku 1968 a prostredníctvom hviezdy Patricka McGoohana priviedol divákov do situácií, ktoré nemajú jasné odpovede ani dnes. Je to už viac ako 60 rokov rozporov a niektoré z najviac interpretabilných televíznych príbehov v modernej spoločnosti. Je jasné, že číslo šesť (McGoohan) je anglický špión, ktorý sa nahneval a odstúpil. Rýchlo ho vzali a uväznili v dedine, príjemnej otvorenej väznici pre zlých správcov. Potom je len na divákovi, aby sa domnieval, čo sa deje. Číslo šesť bojuje za svoju individualitu proti kolektivistickej spoločnosti, hovorí McGoohan, ale môže v dlhodobom meradle naozaj vyhrať? Finále jasne naznačuje, že nie. Jeho návrat do vonkajšieho sveta je bittersweetový a pripomína mu, že je v určitom ťažisku stále veľmi uväznený vo „dedine“. Všetko ostatné rozdáva na interpretáciu, od skákajúceho balónu, ktorý je v skutočnosti desivým bezpečnostným zariadením, po rôzne psychické skusy, ktorými číslo šesť prechádza, len aby si užil pokojný deň. Séria „Severance“ je dostupná na platforme Apple+.